瓷上光阴

瓷上光阴

文菡萏

星期六照例去上面的家，无非收收杂志，浇浇花。赤脚走在地板上，除了飘起的窗纱和脚边流动风，一切都是静谧的。陶罐里的兰花，不知疲倦地开着，只粉红一朵，却洋溢着无限的温情。那枝深褐色的干枝莲蓬，孤零零地躺在飘窗上，而瓶已不在。一想便知母亲来过，她老人家勤快，喜收，失手打破，亦是常情。也不过是个普通手绘小瓶，不带古意，纯属景德镇小工艺品。因喜她晶莹剔透，洁白温润，瓶身又飘有两片墨色荷叶，便买下。在时不觉，每次进卧室，抬眼便能望其清姿，一但不见，颇觉失落。稍做发呆，俯身细寻，竟不见一粒瓷屑。

再见母亲，也没问。倒是一日母亲忽然想起，说道你买的东西，也太次了，像纸片子，风一吹，窗帘一鼓，就碎了，下次我给你买一个好的，装上石子就稳了。母亲当然不懂薄如纸，声如磬这样的道理。

我亦不懂，但喜欢，也仅仅只是喜欢。过去附庸风雅喜欢过青花，觉得干净素雅，像情人的眼泪，隔空一朵，便滴落千年。现在知道了浅绛，一个略带粉意的名字。细腻幽微处不让处子，如刚抽新荷，肌质鲜嫩，清芬似水。淡粉浅绿中，点染随意，意趣横生，人物山水皆空灵，便觉得好。就想着，浅绛定是位粉衫女子，从晚清一直婀娜到民国，摇过无数红树绿浪后，悄然定格瓷上。亦想那时的女子真美，淡眉细眼，腰姿楚楚，裙带衣褶间藏有万千山水。不像今之女子这般尖利与高昂，即便穿上古装，戏里戏外总有几分扭捏空荡。终没有瓷美人这般内敛安静，娇媚可人。

自己身为女人最喜女人，骨子里又参有一丝古意，遂不喜女子戴眼镜，好端端，遮去半壁江山，因自己戴，深知冷热雨雪皆不适，更深恶痛绝。就像给素盘箍金扎银一般，繁缛亦无奈。若是古之女子也这样行于市，画于瓷，不知该作何感想。一笑。

一次，在某论坛发帖《说元春》。第二日便有朋友过来留言，说曾收过一件道光年间的粉彩小缸，上面绘有元春，并附有细如青蚁文字两段。其中提到元春崩于寅年卯月，得年仅三十余，不同于高鹗续卷的卯年寅月，存年四十三岁。于自己推度暗合，看后颇觉惊喜，这无疑说我们一些前人并不认可高鹗。红楼成书乾隆，高鹗系乾隆三年生人，同属一朝，其续印于乾隆末年。但经嘉庆，至道光，世人置若罔闻，可见心中自有算盘。看红楼不想幽悬探佚，弄得整篇文字支离破碎，索然无味，但也常有一些小想法飘过。朋友的瓷器倒是佐证了一段历史和那个时代人们对这部小说的看法，应该算作一个不小的发现，比一味虚谬揣度，强且有力。也知自己遇到了一个既深谙瓷器又稔熟红楼之人，遂回访了这个不回头斋先生的文存。

先生的文亦好，笔墨无形，雨洗一般，随手皆是闲落之美。一篇篇慢慢看过，不觉已是尾声，回头再默默检视一番亦觉得好，不急不缓，透骨清凉。好就是好，无需多言，自己阅书有限，但书里书外也看了不少文字，那些名家又如何，也不曾这般简便爽利，安闲自在。过去以为好的文字必是包浆的，温存厚实，沉静滋润，透着几分岁月的况味和火候。现在想想，好的文字必是养在山水里的，从月亮里捞出几滴，随意洒落，已是清扬四溢，了无痕迹。这样的文字自是不用过多晾晒，养在自家阳台的瓦罐就好，春有紫燕，秋拥彩蝶，若能随风吹送，也必是荒郊里最美的一株。再去回索自己的文字，相较倒有拿姿做态之嫌，未曾落笔已是明火执仗，便把结辑成册的想法冲淡了许多。

后来先生的文存一直不曾更新，从此寂静。

再后来，我回访过一个叫蘸水笔的博客，眼睛才跳两行，就认出是不回头斋先生的文笔。先生勤奋，每天截取一小段光阴缀成一篇，淡淡叙出，寂寂结尾。文风清淡，骨质丰满，若残瓷断盆，虽荒凉，却凛凛自然。小文和自拍幽居一隅，任风来风去。

其中有一篇是《再说十二钗》。先生说在收到的几件红楼瓷器中，除了嘉庆，从道光至光绪年间，十二钗的画像里都没秦可卿，均是尤二姐。这无疑是个惊天发现，对我亦是一个不小震动。这样的谜团，足以撼动我们固有的思维，颠覆今人对十二钗的定位和论断。另外不知为何史湘云皆是拿着麈尾的出家人打扮，竟无例外。想前人也不会平白杜撰，肯定另有版本可依。

另想世人收藏，买进卖出，大多为了博取差价，并不真正会心瓷上诗词人物、山水故事。即便碰到珍贵有价值的文化遗存，也熟视无睹，只能在不断流转中暗无声息。幸亏得遇先生，除深藏密爱，尚能倾注笔墨，跃然纸上，使旁人得观。

望着窗外，悠悠绿水一潭，不知不觉已是秋天。满墙的爬山虎黄绿潇潇。今早发现二楼的阳台已积满落叶，有几片零星涌入室内，甚是凄凉。轻轻用扫把扫去，像翻飞的金色蝴蝶，纷纷飘入水中。想着季节似水更替不歇，而瓷上的光阴却是如此不老。真好！