赠君一曲红豆红

“燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒”。春来江南，独爱那小楼轩窗前的杏花雨，爱那灞陵桥边的杨柳依依，爱那莹如珊瑚的相思红豆红。

“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。即使思念如星燃过天际，泪成灰，风吹尽，了无踪，也请不要绝望，那温暖仍留存记忆里，美丽如初……

唐诗浩如瀚海，李杜仙圣自不必说，大漠边塞风致当属岑参，王维诗画也自成一格，而李义山却以情诗夺魁。后人评李义山的诗，含蓄隐忍，朦胧未解，扑朔迷离。未明其人，只诉情思。“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”。那星月穿越千年，那久远的苍凉欲语无声，晨风初起，心与心间若相知，言语只成负累。只一个回眸交汇，便能读透心底。

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，只是当时已惘然。

李商隐的一生，潦倒而不得志，但那旖旎绮丽的心事，播撒与字里行间，字字句句，点点滴滴，划刻出沁血的心迹。说他的诗朦胧含蓄，表达的不分明确切，说此诗的描写迷离恍惚，可望而不可及，只能说是对他了解不够深刻而已。人生如酒，苦与甜，寒与暖，只记取在心，又何需再与外人说。

二十三岁的李商隐，因唐有“扬道抑佛”之宗教风气，于河南玉阳山东峰学道。他的遣词用典里很多的隐喻源自《道藏》，曾一度专心于典籍研究，对道家经典是认真苦读过的。直到后来的一天，他邂逅了一场山林里中诗意而美丽的春雨。与玉阳山西峰灵都观里修道的公主的侍女宋华阳不期而遇……。

有人埋怨说，李义山的诗好是好，但为何不写的浅显明白？其实，若了解他所处的时代处境，了解他的所为情非得已，或许能更深刻的理解和懂得他的诗。“星沉海底当窗见，雨过河源隔座看”，当道业未成，当无意插柳柳成行，当不期而至的美丽爱情如约而至，温婉美丽的宋华阳与李义山双双坠入情网，然此举是对清规礼教的蔑视与触犯。一个唐代的封建礼教下的士大夫，自由美丽的相知相许，未经得上层道义上的许可，心里无疑有一道无形的锁枷，压抑的、迟疑的、苦痛的、挣扎的；然又是真挚的、甜蜜的、温婉的、隐微的。

真爱如月光，只能在暗夜里坦荡，尽管它有如水的苍凉与静美。

夜如冰，心如火。沉浮冰与火的世界里，何处有栖息的温暖彼岸？如参商星的相见，美丽而短暂。却无奈，天将晓，情未央，将别离，执手相看，泪落如雨。此时，也许你更懂得这首《无题》——“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。何为无题？这样的千古名篇怎会没有一个美丽而诗意的名字？尽管后人一意孤行，升华了小境界里的情感，将末句的诗意解释为无语的奉献，但就诗人的本意，却只为情殇。细读，“丝”同“思”，就像对一个人的思念，绵绵缠缠，萦萦绕绕，直至生命终结。当烛光燃起的一刻，心花相迸，点滴之间，暗夜已过。晨星隐没，日初起，熬干心泪，念成灰。却情愿着，这苦痛的过程，尽管它漫长而凄美……。当星沉大海，良时已逝，新的一天又将开始，却不知何去何从？

此时的他，也只能对着月儿，许下誓言“若是晓珠明又定，一生长树水精盘”。如能像月儿般的皎洁与永恒，随月儿般的沉落于升起，永远定格于夜的美丽，该有多好。伸出双手，留住瞬息，留住梦想、留住月儿水般的静美，又有多好……

后来，当一切被曝晒与烈日之下的时候，一个被遣返，一个被驱逐，从此，星入大海，生死永隔，别离在今世，相见待来生。“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，宋华阳，如月里嫦娥，深锁广寒，李义山，也只能郁郁终老。爱如霜雪，思念成殇，太无奈、太悲凉！

封建礼教下的美好只会被摧残殆尽，而今的人们，却赋予红豆更深更丰富的内涵。它象征的意义，不仅仅只是相思和爱情，还蕴涵了亲情、友情、爱国情、师生情等世间许多美好的情愫。这是有据可考的，可在古诗文中得到印证。起初，王维这首《相思》的原意，是为了赠送给挚友李龟年的。古往今来，上至达官贵族，下至黎民百姓，都以拥有红豆、收藏红豆为荣，千百年来已成风俗。红豆，是亲友、情侣之间用来寄寓情意的，真心在传递，真爱在铺展，真情在燃烧……

红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。

情至最美是相思，千古知心最难觅。赠君一曲红豆红，愿君莫负相思意！