北京笔记，艺术的方法（二十四）

训练声乐和朗诵的动感（动起来）就是训练声音的震动感（因为任何声响都有震动），以及训练其节奏和韵律之动态感，它们之间的关系是有机结合和相互统一的辩证关系，所以说这是一门科学的训练。

这里谈一谈艺术的动感（震动感）和膨胀感：艺术的动感（震动感）就是艺术的律动感、节奏感和韵之动态感。而艺术的膨胀感是一种本能的扩张、扩大、夸大、发展、侵占、开放、放开、伸展、扩大及延伸等等，一些人之所以不能放开手脚去搞艺术，就是压制或者抑制了这种本能，其实生命和宇宙的本质就是膨胀，就是在不断的膨胀，所以这种压制或者抑制是没有必要的，是错误的，也是违反自然规律的。艺术的动感（震动感）和膨胀感是有机结合和相互统一的辩证关系，所以说这也是一门科学的训练，这种训练必须要相互有机的结合在一起，相辅相成，同步进行，由于这需要具备一点天赋，所以有些人有时候这种训练需要正确、科学及专业的指导。

从理论上讲，艺术的方法无论哪一种，都是相对的方法论，关键在于坚持，只要你坚持下去就能成功，比如声乐与表演艺术，无论你是采取张牙舞爪或挤眉弄眼的方法，还是采取佛、禅、太极或八卦的方法，都是相对的方法论，关键在于坚持，只要你坚持下去就能成功。

艺术是一种精神，这种精神包括科学的态度，崇高的情操等，所以艺术是一种方向，一种挖掘一切正能量的方向，我们的学习与训练，就是要找到这种适合自己的、发挥自己全部正能量的艺术的方向。

文艺的创作是一个学习、锻炼和训练的过程。

艺术的训练就是精神（精气神）的训练，就是训练我们的精神（精气神），也就是训练我们的正能量。

艺术练习和训练的力度是一个逐渐增加的过程，比如声乐、表演、器乐和欣赏的练习和训练，首先要从无声、低音及最基础的开始，并且要经历一段很长的时间才能把基本功练习好，而不能急于求成。

艺术的气势与整体状态也一定要保持到位，并且在平时要多进行强化的训练，当灵感和想象力一旦出现时候，就要及时的抓住和巩固，并训练成一种习惯。

关于训练个人的台风问题，一个最直接有效的方法就是平时要面对镜子多进行练习和训练，并且记住与抓住这种感觉，一旦在没有镜子，或者上台表演的时候，就可以想象自己前面有一面镜子，这样就可以随时随地纠正自己的台风是否完美了。

艺术可以用舞蹈、声音、声乐、表演及器乐等多种形式去表达，而这些表达方式的原理和训练方法也是大致相同的，因为它们的基础是一样的，所以，一般来说，舞蹈可以用声乐、表演及器乐去表达，声乐和表演可以用舞蹈及器乐去表达，而器乐也可以用舞蹈、声乐及表演等形式去表达，所以说，如果你能歌善舞、精通音律和会演奏一些乐器，有了这些基础，那么你就可以成为一个全能的艺术家或天才的音乐家。

艺术关键靠感觉，其训练的方法主要是放松，主要是要学会放松，并且一定要相信和坚持一天二十四小时的训练，因为艺术是无处不在的，艺术的训练是随时随地都能够进行的，至少，每天的练习和训练的时间不能太短。

艺术必须进行相对的、有目的的和科学的训练。除了训练基本功，还要训练自己的思想、情操、精神、品质、心理和生理健康等等，所以，艺术的训练是一种智慧的综合的训练，也是一天二十四小时都必须要进行的一种艺术的、综合和科学的训练。

艺术就是要专心致志的投入进去，融入其中，且包括感情和情感在内。

欣赏音乐应该像指挥家一样，对每一个音符都不放过，这才是欣赏音乐的最高境界。

艺术的训练实质上是一种习惯，是一天二十四小时都可以进行，都在进行的一种艺术的状态，因为保持这种艺术的状态就是训练，因为训练的本身就是要训练自己保持这种艺术的状态，久而久之就成了习惯，一种艺术的习惯。

艺术的训练就是训练艺术的规范性，至少要训练一种艺术的状态，并且要自始至终的保持这种状态。

艺术如同爱一样，也是无处不在。

爱如同艺术一样，也是无处不在。

关于声乐的发声和发音方法，其实还可以采用抖动的方法，就是用浑身上下的肌肉去抖一抖而帮助着自己发出更加畅快的声音，这当然需要平时的加强训练。

我认为，艺术总的状态就是保要持一种膨胀式的发展状态，并且一定要保持到位，这需要平时的加强训练。而关于艺术状态的保持到位这个问题，我认为除了表演系的怒哀乐的情绪和表情的状态一定要到位外，还要把人物的性格、特点、思想、精神面貌、品质及现实状况、及音乐系的音乐的高低、快慢、长短、音色、和声、和音、节奏与精神、情感、情绪等等也要表达到位，不但如此，搞这些艺术专业的人还需要把人的身心状态和心理状态等也要保持到位，都要自始至终的保持好艺术的这种膨胀式的发展状态。

艺术靠感觉，也需要一定的想象力；而写作不但要凭感觉，而且还要具备极为丰富的想象力。

只要有声音（声响）就有震动，就有其震动部位；同样，只要有发声和发音就有震动，就有其震动部位，而作为一个歌者就是要探索、开发和训练这种震动及其部位。

把声音摔出去或抛出去是一种十分必要的演唱方法和技巧，可以采用抬头、摇头、摔头、挺胸、收腹、提肛及手舞足蹈等等的方法来进行，但是，头部自始至终都要保持相对放松的艺术状态。

搞艺术的人还需具备一种拼命三郎的精神，这种精神就是彻底的把作品的正能量表达出来，给人以激励和艺术享受。

艺术充满了正能量，充满了正义，可以为世界奉献正义、奉献正能量，还可以弘扬传统优良文化及发掘新文化，所以，我们为了艺术而奋斗终生是值得的。

一天二十四小时的、随时随地、时时刻刻、坚韧不拔、持之以恒及劳逸结合的科学训练，是取得艺术成功关键所在。

艺术训练的关键词（必须按顺序）：对作品美与好之精神、态度、韵、韵律、感觉、意境的领悟和训练；动起来、动感（震动感）和膨胀感的结合和相互统一的训练需同步进行、走心、情感、投入、激情与坚守、放松（但绝对不是松松垮垮）、大量的运动（活动）、实践、总结、创新、再实践、再总结、投入、专心致志、感觉及其境界和意境、韵、韵律及其节奏感、听觉、平衡感、协调感、整体感（美）、层次感、逻辑感、意志力、意志坚定、修养、加强修养、再加强、再加强修养，循序渐进、坚强的意志、大量抬头弯腰，微笑和张大口；禁欲望、禁性欲和保持一份强盛的精力、持之以恒等等，当然，艺术训练的关键词远不止这些，请大家一起来研究与探索。

声乐关键词（必须按顺序）：首先要相信通过努力奋斗，人人都可以成为艺术家；对作品美与好之精神、态度、韵、韵律、感觉、意境的领悟和训练；动起来、动感（震动感）和膨胀感的结合和相互统一的训练需同步进行；四肢的协调运动；保持到位、训练与练习时间不能太短、随时随地都可以进行、循序渐进、坚强的意志、大量抬头弯腰，微笑和张大口；禁欲望、禁性欲和保持一份强盛的精力；意志坚强，正确的模仿，多听，多体会，多视唱练耳；音准与主旋律，节奏，太极等练习；头皮眼睛之运动，吐字清晰，放松,五线谱，简谱，精气神之领悟与训练（以无声练习和训练为主，视唱练耳与实唱为辅），声乐和书法的训练方法的正确与否，决定了成功与失败，决定了水平的高低，声乐首先从朗诵中找感觉，这一点也十分重要，也很必要。

书法关键词（必须按顺序）：首先要相信通过努力奋斗，人人都可以成为艺术家；对作品美与好之精神、态度、韵、韵律、感觉、意境的领悟和训练；动起来、动感（震动感）和膨胀感的结合和相互统一的训练需同步进行；四肢的协调运动；保持到位、训练与练习时间不能太短、随时随地都可以进行、循序渐进、坚强的意志、大量抬头弯腰，练手感，指尖、手指、拐肘之局部突出练习，臂膀力量，颈部和腰部力量之练习；禁欲望、禁性欲和保持一份强盛的精力，意志坚强；模仿，节奏，太极练习，精气神之领悟与训练（书法以无笔墨练习为主，实演和实习为辅）。

舞蹈关键词（必须按顺序）：首先要相信通过努力奋斗，人人都可以成为艺术家；对作品美与好之精神、态度、韵、韵律、感觉、意境的领悟和训练；动起来、动感（震动感）和膨胀感的结合和相互统一的训练需同步进行；四肢的协调运动；保持到位、训练与练习时间不能太短、随时随地都可以进行、循序渐进、坚强的意志、大量抬头弯腰，禁欲望、禁性欲和保持一份强盛的精力，意志坚强；模仿，节奏，太极练习，基本功之体态协调练习，精气神之领悟与训练等。

2015年7月3日于丰台卢沟桥。