拥一份潇洒,驰骋神州——记“画坛黑马”武海涛

2014-01-21 10:56 | 作者:红尘一笑 | 散文吧首发

认识东方毕加索武海涛先生,是在我建博后不久。沿着一首婉约隽永的小诗,信步来到武海涛先生的博客,便立刻被一种惊异所震摄(我敢肯定,那一刻如果有人拍下我的表情,一定是瞪大着眼睛,张大着嘴巴),因为目之所及,不但有我们文字人常见的散文诗歌文学作品,更吸引我的是一幅幅我从来没见过,看似素描又非素描,看似铅笔画又非铅笔画,形态逼真、动感强烈、栩栩如生的黑白或彩色画作。定目细瞧,画作下面有注:东方毕加索武海涛抽象画。

或许生活中,我们每个人不一定体验过刘姥姥走进大观园,哥伦布发现新大陆的感觉,但是,于我,那时那刻,感觉确是如此。

随着接触的逐渐深入,我对武海涛先生及他的画作有了更进一步的了解。武海涛:网名:东方毕加索,抽象派画家兼作家,中国诗赋学会会员、辽宁省作家协会会员、辽宁散文学会会员、辽宁省通俗文艺研究会会员、抚顺作家协会会员、抚顺通俗文艺研究会会员。目前已有千余件各类文学作品和美术作品发表于国家级及省市、报刊、电台上;在全国各类文学赛事上40余次获奖;一些文字被多种文学选集收藏,部分画作被国内外人士收购;画作多次参加由中国人民艺术家协会、中国现代文学馆、辽宁美术展览馆等举办的画展。

武海涛先生的抽象画,可以说件件是精雕细琢的艺术品,他的画追求动静相宜,寓动于静,静中含动,于洒脱中凸现空灵,于飘逸中彰显厚重,于含蓄中深藏蕴意。他的画构思奇特,意向空灵,抽象写意,画法较为少见,因此被艺术界誉为“画坛黑马”。他的画采用“点、线、面”结合的细腻手法,贯穿黑、白、灰融合的合理布局,使得画面构图严谨,线条流畅准确,极具三维立体效果的冲击。

在画面创作上,画家采用“瓷器点雕法”——即碳素笔点画法,通过笔尖着力的轻重、停留时间的长、笔点的疏密程度,来完成整个创作过程。这种画法,没有一定的绘画功力和经验,是很难达到预期效果的。笔尖似刀,刀刀舒缓有序,错落有致,整个过程如同瓷器大师在瓷器上“点雕”一件绝后的精品,武海涛先生用他炉火纯青的技术,在画纸上同样点雕他的抽象画工艺。

在表现手法上,画家特别注重整体与局部,重彩与留白的处理。用唯美而细腻的笔触,来彰显层次;用具体与抽象的界定,来定格瞬间。无论是画人物还是静物,他善于通过一个片段或抓住一处特性来彰显内涵,放大或缩小,想象或夸张,无一不向我们传递着一种精神与彻悟。藏而不露,怪异空灵,抽象曼妙,是他画作的最大靓点;在思考中作画,在画中思考内涵,是海涛先生与众不同的绘画特点。

海涛先生善于捕捉生活中的细节,然后用自己独特的思维方式加以整合提炼,意向挥洒。在画作《生活》中,他画了一个男人和一个女人的肢体,男人用一只手拥住女人的乳房,然后似乎身体的其它全部力量都在用于浇灌,浇灌生活,浇灌情。画作以夸张的手法,凸显了男人阳刚的身体和女人柔弱优美的线条,让人浮想联翩,而正是男人和女人才组成了现实活生生的生活,整个画面极具烟火气息和亲和力。画作《怕》,是画家的又一力作,一个女子坐在摇摇欲坠的椅子上,头顶是一片随时可能掉落的叶子,而叶子又似乎是一只狼的头像,吓得女子紧闭着眼睛,旁边齿状的铁丝网恰恰代表了此时女子颤抖抖的恐惧心理。欣赏这幅画作,让人想起了中国那句古老的趣话:“树叶掉了怕打脑袋”,于是,不禁感叹画家超乎常人的怪异思想内涵和丰富的想象空间,让欣赏者不知不觉就于忍俊不禁中增添了对生活的彻悟与豁达。

海涛先生被艺术界昵称为诗画艺术家,因为他用画表现了他诗人的感知,又用诗感知了他画家的表现。唐.摩诘“画中有诗”(诗情),“诗中有画”(画意),诗与画终是一虚一实;清.郑燮作画多题诗,以诗为画之注脚,两者一主一宾;海涛熔诗画于一炉,从互相辉映,到水乳交融,架成一座由艺术作品到读者灵魂的审美梁。他成功的尝试,不但填补了画与诗有机结合的创作空白,而且开拓了众多欣赏者美感享受的崭新空间。他在环保画作《裸体的太阳》中这样写道:“困顿于你的热烈/太阳黑子透过眼睛/分射在我焦灼的肌肤上/缺少水分一样的青苔/在日趋蜕变过程中/或是斑秃,或是颓废/我们在啃食大气层的华丽/像皮肤被剥蚀一样/变得越发裸露和狂躁/闭上无奈的眼睛吧/我想这不是一个人的错/更与太阳的传说无关/看见越来越多的树墩上/被雕琢的女人/就像越发饥渴的雕像/期待与渴望的背后/是日渐剥蚀的裸露/你的光真的太刺眼了/毫无遮拦的扫过我的皮肤/还有比皮肤更为撕裂的/才是永远无法愈合的心痛。”透过这画、这诗,我们看到了画家一颗挚爱家园的心,我们听到了诗人呼吁环保的声声呐喊。他在另一幅画作《等爱的人》中这样写道:“没有你的日子/洁白的墙壁/叠印失明的眼眸/撕裂墙体的手/遮挡不住的寒冷/无可愈合的思念/倚窗而居/缝合那段情愫吧/在你渴望的目光里/涂抹没有尽头的冷/有时被悟透的相思/让所有打开的包装/简单的越发含义起来/昨天那杯红酒/令我再次沸腾。”凝眸倾听,一份对爱的焦灼、思念与渴望,令人唏嘘感叹,柔肠百结。他以这种形式发表的画作还有《静》、《打破情网》、《蝶》、《野百合的天》等数十幅。

海涛先生的作画过程可以说极为艰辛,看似简单的一幅画作,要经过无数次修改构思才能定稿,一块巴掌大的局部画面,他要不停地点上几万甚至几十万个轻重不一的点点,那么可想而知,一幅精美的画作需要付出多少心血才能完成。因为用笔的轻重缓急是画面是否动感立体的关键,为了精益求精,许多细微之处都要用放大镜才能完成,海涛生性又是个极要强的人,因此,他常常会画到眼睛干涩,手指僵硬。记得有一次,他在电话里对我说,刚才因伏案太久,站起时,腰痛难忍,竟然摔倒了。那一刻,作为挚友和知己,我对他为艺术的这种献身精神,钦佩至极。

功夫不负苦心人,一分耕耘,一分收获,辛勤的汗水终于换来了骄人的成绩。2013年,武海涛先生的6幅画作被收录到《中国书画名家——武海涛》纪念邮册里,并分别印到3万枚邮票和5万张电话充值卡上,全国邮局公开发行;2014年,马年有奖邮资明信片上,印有“中国当代书画百强”之中国当代书画名家--武海涛的两幅画作《裸体的太阳》、《情感空间》,被全国邮局公开发行;2014年,《中国书画家365台历》刊有武海涛画作《和平餐桌》、《打破情网》及艺术简介,全国公开发行。

2013年9月,西班牙南部华商会会长陈兰芬女士,在参观了武海涛先生的画作后,兴奋地握住武海涛的手,盛情邀请海涛先生去西班牙做客。她说:“西班牙是一代画师毕加索的故乡,我要把你——东方的毕加索,隆重地介绍给西班牙人民,让西班牙人民知道,东方也有一个毕加索,这个毕加索同样出色......”

海涛先生不但画技精湛,而且是一位成绩斐然的作家和诗人,几年来,他创作了大量优秀的文学作品,在《散文诗刊》、《中国诗赋》、《当代诗人》、《东北文艺》、《黄河文学》、《辽沈晚报》等全国数十家报刊发表作品数百件。组诗《爱的丝》获世界华文诗歌大赛二等奖;诗歌《站在雷锋墓前的思考》获“道德的丰碑”全国诗歌大赛优秀奖;诗歌《我的秋天》获2014全国散文诗歌大赛最佳原创作品奖。1995年出版第一部处女诗集《爱的雨丝》。

“积土成山,风雨兴焉;积水成渊,蛟龙生焉”,在此,我们衷心祝愿“画坛黑马”——东方毕加索武海涛,冲出亚洲,驰骋世界。

红尘一笑落笔于2014、1、20夜 QQ1285207538

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